Chaque portrait capture la loyauté et la présence
Portraits animaliers faits main au pastel ou à l’huile. Du détail des moustaches à la profondeur du regard, chaque pièce rend hommage au caractère et à la présence.
Réalisés à partir de vos photos · Pastel (texture riche) · Huile (éclat classique) ·
Livraison internationale
Chaque regard contient un monde intérieur
Portraits sur commande en graphite, pierre noire ou huile. Réalisés à partir de vos photos, ils saisissent une ressemblance fidèle, nuancée et profonde — idéals pour les hommages ou les souvenirs précieux.
Papiers et pigments de qualité · Formats variés · Prêts à encadrer
Chaque portrait animalier est une création au pastel ou à l’huile.
L’art ne saisit pas seulement l’apparence, mais l’essence. Chaque pièce reflète la loyauté, l’émotion et le lien partagé, destinée à s’inscrire dans votre espace de vie.
Chaque portrait animalier témoigne d’un engagement patient. Il demande des dizaines d’heures, parfois jusqu’à une centaine, selon la complexité du sujet. Chaque détail — la texture du pelage, le reflet d’un œil, la douceur de la peau — est construit couche après couche.
Ce n’est pas une image imprimée mécaniquement, mais le fruit de patience, de précision et de présence. Choisir un tel portrait, c’est embrasser le rythme vivant d’un véritable savoir-faire, où l’attente fait partie de la valeur.
Chaque portrait commandé est plus qu’une image — c’est un fragment de mémoire rendu visible, une présence que l’on peut garder avec soi.
Les portraits humains en graphite, pierre noire ou huile ne sont pas de simples ressemblances. Ils portent l’indicible, un silence, une force, une histoire gravée dans l’expression et le regard. Chaque dessin devient un miroir où se rencontrent fragilité et puissance.
De la ressemblance à la présence, chaque commande intime devient une méditation sur la mémoire et la vérité, conçue pour traverser le temps.
Les ombres en graphite ou en pierre noire ne sont pas un vide, mais un langage.
Elles sculptent la profondeur, l’intensité et la résonance, révélant les couches invisibles du caractère.
Choisir un portrait dans ces médiums, c’est choisir le contraste et un drame intemporel, une façon de capturer ce que la photographie seule ne peut retenir.
Chaque création prend vie dans la Bottega Del Vento, atelier vivant de l’artiste, puis se dévoile au public dans l’Atropa Parcae · Del Vento — Grand Gallery, espace dédié aux collections et aux objets d’art. Véritable vitrine officielle, c’est là que l’art rencontre le public et peut être acquis.
Symbole classique, ce logo incarne l’univers artistique de Lysa Karell.
Inspiré par Sandro Botticelli et sa Vénus, il évoque la naissance dans l’art, la puissance du vent et la profondeur de l’océan, forces à la fois libres et indomptables qui traversent son œuvre.
Les coussins, carnets, coques de téléphone et tasses visibles ici ne sont qu’une porte d’entrée : une collection beaucoup plus vaste attend d’être explorée.
Des centaines d’illustrations en noir et blanc se rencontrent au sein d’Atropa Parcae, traversant les icônes vintage, le cinéma rétro, les bestiaires mystiques, les symboles ésotériques et des visions inspirées des cultures du monde entier.
Chaque œuvre est dessinée à la main avec nuance et profondeur, mêlant l’inspiration historique à une élégance contemporaine. Une galerie où chaque trait ouvre la porte d’un monde nouveau.
Entrez dans la galerie et laissez chaque illustration révéler son histoire.
Une vision graphique de Wednesday, entre l’héritage grinçant de Charles Addams, l’univers gothique réinventé par Tim Burton et l’intensité incarnée par Jenna Ortega.
Dans la précision du trait et la profondeur des ombres, chaque ligne devient présence et mystère.